“山水砚都 多彩肇庆—全国中国画作品展”专题：林丰俗笔墨淋漓总关情

“山水砚都 多彩肇庆——全国中国画作品展”将于10月28日在肇庆美术馆（肇庆学院内）举行，展出203件全国征集的画家作品。届时，众多知名书画名家也将云集肇庆，进行交流和创作。值此之际，我们对跟肇庆相关的著名画家进行报道介绍，从而让人们更好的了解这一文化盛宴。

名城肇庆，历史悠久，风景优美，古迹众多，尤其七星岩、鼎湖山等名胜，是国家级景区，吸引许多历史名人、美术大家到此采风、写生和创作，创作了经典作品。

1939年，林丰俗出生于广东潮安县，这是潮汕平原一个靠近韩江、背倚桑浦山的乡村。20岁那年，他以优异的成绩考入广州美术学院中国画系，毕业后便分配到肇庆怀集县文化馆工作，后又调入肇庆群众艺术馆，在肇庆工作了十多年。直到1981年，他调入广州美术学院中国画系任教，1999年退休。其艺术观念影响了一代又一代的艺术学子。无论是少年时期还是工作后，林丰俗始终与乡村有着十分密切的联系，这一点也成了他后来创作取之不尽的灵感源泉。

著名美术史家李伟铭如此评价他:“作为一个艺术家，林丰俗的特质首先表现在对大自然的生命活力的高度敏感。当这种敏感与他独特的乡土情怀融为一体的时候，他的笔墨境界便表现出了浓郁的东方的诗意和温馨的人情味。”林丰俗自己曾说:“田野、土屋、溪流……之所以多次出现在我的画中，这无非与我长期生活的范围有关。那些平凡而又不平凡的景物，常常勾起我对醇厚隽永的乡情的回忆，我不希望用太美丽的辞藻来冲淡这种质朴感情的表达。”

林丰俗的画作师法自然。自然，是他膜拜的老师。他作画与其说是用笔墨作画，毋宁说他是用心创作。他的画作形神兼备，很接地气，所以理所当然地为南国百姓所喜爱。有的画家画的梅花，躯干硕大，俨如一棵参天大树，气势吓人，而论者则曰：“没有生命。”但林丰俗画的梅花枝条细长，疏密有致，有的人看后颇有感触地说：“这才是梅花，精气十足。” 林丰俗的诸多小品，更是随意好玩。他画的桃子，题曰：“三千年开花，三千年结实，能餐兹果，当得无量寿。”他画佛手，题曰：“青山雨洗妙色相，净手拈香礼如来。”他画大桔，题曰：“江南有丹桔，经冬犹绿林，岂伊地气暖，自有岁寒心。”他画石榴，题曰：“山中熟石榴，向日便开口，山深行人少，颗颗明珠走。”一般的景物，只要经过他的提炼，就升华为高于现实的艺术了。

林丰俗1982年创作的《雨中鼎湖》

在中国文化中，历来有诗书画同源之说。苏东坡居士提出“诗画本一律，天工与清新”的理论，对后世影响极为深远。所谓“功夫在画外”，读林丰俗的画，读他补白的诗文，无不饱含着浓浓的书卷气及文人味。他画里的田园风光，无论是树木映衬下的小屋，还是戴斗笠的、穿蓑衣的农夫；无论是手扶犁耙的耕者，还是山水花鸟；无论是梅兰菊竹，还是岭南果蔬，无不蕴藏着丰富的文化内涵。可以说，传统文化的基因已经成为他生命的一部分，融进他的血液里，浸润在他的灵魂中。只要一着墨，便自然而然地从笔端流露出来。

欣赏林丰俗的画，粗看，仅识得皮毛；细想，才能悟出真谛。“入乎其内，出乎其外”，慢慢咀嚼才能破解出作者的情感密码。他的画里有诗，或者说一幅画就是一首诗。和许多田园诗人一样，他的画也不乏寄托。无论是写实还是写意，林丰俗都是有感而发，不是无病呻吟、故弄玄虚，而是胸有成竹、意在笔先。

诚然，我们不能奢望，所有的画家都能成为学者、诗人，但读书绝对是不可或缺的。可以说没有国学和修养作为底蕴，就不可能有林丰俗的画那样丰富的内涵。林丰俗的画还突出了他的乡土情结。林丰俗生长在潮州的乡下，曾工作于肇庆怀集，他熟悉这里的山村农舍、风土人情，他热爱南粤这片热土。这对他后来的创作至关重要，影响也特别深刻。由于他平时所见的事物都是寻常的事物，所接触的人都是黎民百姓，所以在他的画作中，有着浓得化不开的乡土味。