2021年5月15日7时18分，天问一号探测器在乌托邦平原南部地区成功登陆火星表面，正式点燃中国人行星探测的火种。
探索浩瀚的未知宇宙可不只是理工男的浪漫，星辰大海的璀璨之美也实实在在地撩拨着女人的心弦，毕竟，谁能抗拒将星空洒满裙摆的绝美画风呢！
于是，从人类开始正式踏进太空的那一天起，充满幻想的未来主义“太空系”也用神秘之美征服时尚圈。
01
优雅中启蒙的时装“太空时代
六十年代，代表人类科技最高境界的登月计划，就曾在时尚圈激起一股“未来主义”新风貌，从此，时尚与科技的融合影响了一批又一批人。
▲Pierre Cardin的“太空系”设计丰富多彩、灵活多变
1960年代的整整10年间，对于宇宙的向往与幻想，在时尚圈催生出了Andre Courreges、Pierre Cardin、Paco Rabanne等未来主义服装设计大师，他们后来也都成为时装界“未来主义”的鼻祖。
▲科幻氛围更为纯粹的Paco Rabanne，是至今仍被其他品牌不断致敬的经典
法国设计师Andre Courreges可以说是为时装开拓出“太空系”的开创者，白色踝靴、护目镜、遮阳帽等配饰都是Andre打造“太空look”的法宝。
▲Andre Courreges善于用简洁而富有建筑感的廓形，来塑造未来感
在他一系列的经典设计中，最值得被铭记的是优雅中带着硬朗的直线条“小白裙”。他开创性地把裙子的长度提高到了女性的膝盖三寸以上，这样不仅更利于女性活动，对于女性解放意识的赞同更是不言而喻。
有人说，André小白裙的开创性意义甚至超越了Coco Chanel的黑夹克。在那个年代，这就是时装最现代、也最接近未来的样子。
02
被科技重新定义的高级时装
50多年后的今天，时装中仍能频繁见到太空元素，日新月异的科技，以及前所未有的工艺，也重新定义着高级时装。
正如老佛爷Karl Lagerfeld所言，那些60年代的太空风设计，在如今看起来已经有点“幼稚”了。
▲Irisvan Herpen 2020高级定制系列
如今的我们不再拘泥于通过模仿宇航服的廓形和纯色来营造科技氛围，随着航天事业的不断发展和时装审美的不断变迁，我们在时装中融入更多元素，迎来了一个更多元、更丰富的“太空时装”时代。
▲Iris Van Herpen 2019秋冬高定系列
当服装与科技共生在创意齐飞的时代，这些复杂的工艺为服装赋予了艺术化的壮观效果。
荷兰女设计师Irisvan Herpen将“工业设计”的概念引入服装，手工刺绣、3D激光切割、雕刻丝网印刷的网眼等，创造出极具未来感的线条图案。
▲Iris Van Herpen2019秋冬高定系列
由铝材质、不锈钢和羽毛制成科幻感十足的旋转翅膀；由再生塑料等可持续环保材料搭配丝绸，通过激光切割、3d打印营造出的空灵美感。
她还和艺术家Casey Curran合作，做出"机械动态皇冠"，运用动力学原理让它“无风自动”，超级神奇！
大表姐刘雯几年前穿着走过秀的Irisvan Herpen骷髅装，至今仍觉得前卫新奇。▼
还有3D打印玻璃裙，充满科技的冲击力。▼
Zac Posen设计的3D打印花瓣裙，用看似冰冷的科技，赋予了服装意外的浪漫。▼
用光学纤维制作出会发光的仙女裙，仿佛把银河系穿在了身上。▼
英国设计师Hussein Chalayan将用先锋艺术为科技时装注入灵魂。他曾制作出水溶服装，随着水流划过，衣服上特殊的表层面料溶解，随即出现了一件新衣服。▼
还有利用记忆金属做出可以自动变形的连衣裙。▼
近几年的时装周上，各家国际大牌的秀场也为看客营造出一种太空之旅的体验。▼
▲巴黎世家Balenciaga的“时空隧道”
▲Saint Laurent的“银河”T台
▲Louis Vuitton的几何光感“太空之旅”
▲Gucci的迷幻空间“水晶回廊”
这些看似超越时代的“太空系”look，无不向人们展现出科技时代穿着理念的巨大想象空间，科技也好、时装也好，正是因为有了对“太空”的向往，正是因为我们对于太空仍然知之甚少，才显得那么引人入胜。
未知，永远是我们对美充满好奇、着迷，并为之不断探索的原动力。
文：师瑶
图源网络
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