太空艺术先驱 Chesley Bonestell

这些画作注定激发许多想象力，从而改变许多生命

如果说法国天文插画家卢西恩·鲁达乌斯（Lucian Rudaux）是现代太空美术之父，那么切斯利·博尼斯泰尔（Chesley Bonestell）就是他的先驱。

Chesley Knight Bonestell，Jr。美国画家，设计师和插画家。他的画作对科幻艺术和插图产生了重大影响，并帮助启发了美国太空计划。

Bonestell 出生于1888年1月1日，在他出生的15年后，莱特兄弟的第一架飞机试飞成功。38年后，历史上第一枚液体火箭成功发射。98年后，当他去世时，人们已经成功登上了月球，太空船已经访问了太阳系的许多行星和卫星。

Bonestell 关于太空的画作十分逼真，以至于当时的人们认为他对其他世界的描述不是一种幻想，而是一种预示——预示着20世纪的太空探索，他的作品看起来像是未来宇航员拍摄的明信片。

5岁时开始画画，12岁时 Bonestell 开始受到专业的艺术指导。

在他17岁访问天文台时，透过巨型折射镜看见的土星给予了他灵感。一回到家，Bonestell就像他观察到的那样描绘了这个星球的照片——这可能是他第一次尝试描绘太空艺术。

后来，Bonestell 成为了建筑设计师和渲染师。

1906年美国旧金山大地震城市被随之引发的大火连烧三天三夜，他的第一份专业工作便是与传奇人物Willis Polk（威利斯·波克）合作重建旧金山。波克很快让Bonestell 成为他的首席设计师。他们合作设计了克莱斯勒大厦（大厦上著名的石像就是Bonestell的作品）。

然而，对天文学的兴趣也让Bonestell 在工作之余绘制了许多外星人场景。

1938年，Bonestell在好莱坞开始新的职业生涯，作为数字绘景师。他制作的第一部电影是Orson Welles的《公民凯恩》。世纪之交的纽约和凯恩的豪宅Xanadu的所有场景都是Bonestell的作品。

他也为包括George Pal的科幻电影《Destination Moon》，《当世界开始毁灭》等提供关于特效的艺术。最终Bonestell成为好莱坞收入最高的数字绘景师之一。

我们能够在他身上发现，他可以利用他所学的特效艺术创造出前所未有的现实主义天文艺术作品。

▲ Bonestell 为 《Destination Moon》创造了14英尺宽的月球景观

“随着我对电影业技术方面的了解与日俱增，”他写道，“我意识到我可以应用电影中使用的摄像机角度来描绘从卫星到卫星的‘旅行’。”

例如，他经常使用一种费力的技术来构建详细的模型景观，然后拍摄，并在最后的印刷品上绘画。这导致了一种具有强烈说服力的现实主义。（如下图）

Saturn as seen from Titan

这个项目是Bonestell第一次出版关于太空的艺术——这是一系列描绘土星卫星场景的画作，出现在1944年5月29日的“ 生命”杂志上。

当时的公众——更不用说科幻迷——感到十分惊讶和高兴。这些画作中有一幅从泰坦星（土星的第六颗卫星）看到的土星的美丽景色，鼓舞了整整一代的科学家和太空爱好者。

人类想象其它行星的方式影响了人类对这些行星的认知。Chesley Bonestell 希望以一种全新的方式展现太空中的土星。所以他选取了一个崭新的视角——这幅传世之作影响深远。

如今艺术家们经常能在Artstation上看见对系外行星的想象图以类似的视角画出。如今有一些梦想之中的世界正变为现实。2015年，新视野号发回了第一张冥王星的照片，这张照片开启了矮行星探索的新篇章。随着不断地收到来自遥远世界的新照片或是新数据，人们在人类学上对这些新世界的看法也在不断地改变。

无数科学家，工程师和宇航员都受到了Bonestell影像的影响，其中包括天体物理学家卡尔·萨根——它被称为“一场创造了一千个职业的画作”。

大约在这个时候，Bonestell开始与Willy Ley长期合作，后者是德国外籍飞行学会的外籍德国历史学家和科学普及者。根据Ley的建议，Bonestell开始在他的画作中加入宇宙飞船。1946年，《生活》杂志出版了另一套他的插图，这次描绘了一次载人登月飞行。

后来，Bonestell 的艺术开始定期出现在杂志中，从 Look，Coronet，Pic和Mechanix Illustrated 到 Air Trails，Scientific American 和 Astounding Science Fiction。Bonestell 与 Ley 合作创作的第一本书“征服太空 ”（The Conquest of Space）展出了他的48幅画作。并立即成为畅销书。而书的封面画已然成为20世纪50年代的标志性画面之一。

除了为书籍，杂志和电影创作的艺术品外，Bonestell还为波士顿科学博物馆创作了一幅宏伟的壁画。四十英尺宽，它描绘了一个令人惊叹的现实主义的月球景观。

1969年，阿波罗11号登陆后，壁画被拆除，因为“它不再准确。”这幅壁画现在被收藏在国家航空航天博物馆中，并在制定恢复和展示它的计划。

亚瑟·C·克拉克爵士曾描绘Bonestell的受欢迎程度，他表示：

......非凡的技术产生了如此惊人的现实主义效果，以至于他的画作有时被误认为是星际旅行的真实彩色照片。...... 在未来几年，这些图像可能注定要激发许多想象力，从而改变许多生命。

未来也印证了他的话。1951年，Collier杂志的副主编Cornelius Ryan 邀请Bonestell展示一系列关于未来太空飞行的五篇文章（主要作者是Wernher von Braun）。

就像克拉克一样，von Braun发现自己对Bonestell关于科学和工程精度的敏锐洞察力感到敬畏。他曾写过

Chesley Bonestell 的艺术作品......远远超过了世界最美丽空灵的画作。它们提供了现代科学所能提供的那些遥远天体的最准确的写照，这位出色的艺术家对完美简直痴迷。我的档案柜里装满了我准备帮助他完成艺术作品的火箭船的草图。

Bonestell的艺术作品也强烈影响了美国公众。这种影响力甚至囊括了政府——支持对太空探索的投资。

在接下来的十年里，Bonestell看到载人太空探索成为现实。阿波罗宇航员看到的轻微滚动的月球山丘与他绘制的崎岖，浪漫的风景几乎没有相似之处。但是这种不准确性却不影响Bonestell工作的重要性。

他的插图为干燥的天文数据提供了即时性和逼真性。曾经只是一列数字和模糊的望远镜图像通过他的想象，为群众带来了一个新的，引人注目的真实画面。

甚至1985年，ASFA（奇幻与科幻艺术家协会，美国）以Chesley Bonestell个人名称命名了切斯利奖（最初称为奇幻与科幻艺术家协会奖），专门奖励科幻奇幻美术作品和艺术家。