清光绪二十六年五月二十六日，也就是1900年6月22日，莫高窟住持道王圆箓在清理16窟里甬道的积沙时，无意间发现了莫高窟第l7窟，以及所藏的大量古代经卷文书。
这个新发现的窟洞，正是有名的莫高窟“藏经洞”。
这个藏经洞内，共藏有历史文本、绢画、刺绣等各类文物五万多件，时间跨度从公元4世纪到14世纪不等，使用文字十分丰富。这个发现震惊了全世界，现代敦煌才有了现在闻名中外的地位，进而也产生了一门新的学科——敦煌学。
可是，这座沉寂数百年的西北小城走向世界的方式，对于中国文化而言，并不那么光彩。换句话说，是生不逢时。
莫高窟内佛像
当时，数量如此之多的宝卷被发现，刚好是八国联军入侵北京的关头，清朝皇室仓皇出逃，保命要紧，哪有时间去顾及这刚刚发现的国宝呢？
短短几年的时间里，英国、法国、日本等各路外国人来了又去，藏经洞里的古籍被洗劫一空，各类国宝级的宝卷四处流散，将近5万多件古代文献，流散到异国他乡，却成为各国博物馆的镇馆之宝。中国艺术家们惋惜之余，及时赶到敦煌进行一系列的临摹和补救工作，在这个过程中，他们与千百年前的画工前后承接，形成了一个贯穿古今、联通中外的画学体系和艺术流派，那就是“敦煌画派”。
听到这里，您可能想问，在我们遗失了那么多国宝之后，现在的“敦煌画派”，又都包含些什么呢？
敦煌画派，不仅仅包含着敦煌所有的壁画艺术作品和雕塑艺术作品，古代的我们不知道姓名的画工，和近现代借鉴敦煌艺术的中外艺术家，都是敦煌画派的代表人物。
下面，我们不妨到《敦煌画派》这本书里，去了解一下敦煌壁画的魅力，以及在历史长河中，那些为敦煌莫高窟奉献出一生的艺术家们。
莫高窟内佛像
著名画家张大千，是五百年来第一位到敦煌精细鉴赏的大师。不论你是否去过敦煌石窟，一定听说过敦煌千姿百态的佛像，以及精美绝伦的雕塑。
张大千先生到了敦煌之后，看得眼花缭乱，兴奋不已，决定留下来仔细研究敦煌壁画的风格。就这样，他在敦煌一待，就是3年。在这3年的面壁过程中，张大千发现，敦煌壁画最有特色之处，就是线条感。他认为，敦煌的线条是会说话的。
不同于西方画作写实派的风格，敦煌的线条里，采用了中国画的“十八描”技法，活灵活现地体现出人物的跳动之感，不论是画像人物的轮廓、裙摆还是发丝，都采用不同的线描方式，浑厚有力地将动态感体现得淋漓尽致。
另外，这些线条都是一笔画成，在一些巨幅画像中，一笔而成的长线条可达2米，令人叹为观止。
张大千对敦煌壁画的临摹，不仅影响了他后半生的画风技法和色彩运用，也把“敦煌画派”从沉睡中唤醒，把敦煌引入中国画家和世界画家的视野。
莫高窟内佛像
大千先生结束三年面壁之后，再次踏上这片神秘土地的，是常书鸿先生。
从小在西方接受美术教育的他，在看了《敦煌石窟图录》之后，惊叹不已，他意识到，祖国的敦煌艺术，就是世界上最好的艺术。于是，他放弃了十年法国优渥的生活，毅然回国，组建“第一代敦煌人”，保护敦煌。
在不断的探究中，常书鸿先生发现，敦煌石窟的石头本身很粗糙，很难在上面作画。古人们是如何在粗糙的洞壁上，绘画出精美细腻的壁画的呢？
原来，在作画之前，敦煌工匠们会先用一层一层不同材质的泥巴，涂刷在洞壁上，在墙壁平整光滑之后，再进行设计、起稿和画画。一道道严密细致的工序，无不体现出敦煌壁画背后巨大的工作量和艺术底蕴。常书鸿先生用四十余年的奉献，让“敦煌画派”产生的梦想成为现实。
除了常书鸿先生，也有许多其他的文人志士，用毕生的心血去承载敦煌之梦，他们的付出，为敦煌壁画的临摹和保护工作，起到了重大的推进作用。
壁画，敦煌莫高窟的佛像雕塑，也同样具有神秘色彩。
20世纪70年代末，雕塑家孙纪元开始探寻敦煌佛像的秘密。他发现，敦煌的石头粗糙易碎，不适合雕刻佛像。孙纪元把古代雕塑的残渣化水磨成粉，在显微镜中查找其中的成分，发现智慧的敦煌工匠，是通过泥塑完成佛像的工作。他们先用木桩和红柳枝绑扎人形，再进行泥塑、彩绘。西方雕塑注重人体解剖学上的写实，而敦煌彩塑，则注重神韵的表达。
我们走在敦煌石窟中，仰视敦煌佛像，常常会有一种错觉，仿佛它们在垂下眼帘看着自己，对自己微笑，好像下一秒钟，它们就要开口讲话一般。敦煌的佛像中，佛像禅定的神态和微笑，给人以平和之感。但正是如此，雕塑过程中最难完成的，就是表情。只要出现毫厘之差，菩萨的神态就会大为不同。雕塑家们把这样禅定的形态，称为敦煌微笑。
这种东方式的微笑，传递着巨大的能量与平静，是历尽苦难后的从容淡定，是洞察一切的睿智和高超。
莫高窟外观
除了敦煌壁画和雕塑，敦煌洞窟中天顶和四壁上的图案花纹，在一千年来依旧保存完好，这是现存佛教石窟中独一无二的。
常书鸿先生的爱女常沙娜从儿时开始，就随父亲来到敦煌石窟，她深深被这些美妙绝伦的图案吸引。她把敦煌图案，运用到现代生活和艺术创作中，从人民大会堂宴会厅的天顶花灯，到香港的紫荆花雕塑，常沙娜的灵感中，许多都源于敦煌图案。
作为当代“敦煌画派”人，常沙娜早已将敦煌渗透到自己的艺术灵魂中。而她的敦煌图案和花卉，也给服装设计领域，赋予了许多设计灵感和理念，壁画中强烈色彩的碰撞和搭配，更是给设计师和画家更多的激发。
在备受大众关注的综艺《国家宝藏》中，有这样一句话：“每一件文物的生命轨迹，都让人为之叹服。”中国并不缺乏外来文化的影响，真正缺少的，是文化自发的力量。因为只有历史，能使我们鉴往知今，明白祖国的过去，明白中华民族的精神所在。
来源：乐山市沐川县文化馆
【免责声明】上游新闻客户端未标有“来源：上游新闻-重庆晨报”或“上游新闻LOGO、水印的文字、图片、音频视”等稿件均为转载稿。如转载稿涉及版权等问题，请联系上游。
